Indonesia Kaya

13 Peserta Ruang Kreatif Indonesia Menuju Broadway Menginjakkan Kaki ke Broadway, New York, Amerika Serikat
2019-07-08 00:00 (Asia/Jakarta) | Instagram Live Indonesia Kaya
Menyisihkan 672 pendaftar dan terpiih dari 70 peserta workshop di Jakarta, akhirnya 13 peserta terpilih Ruang Kreatif: Indonesia Menuju Broadway yang diinisiasi oleh www.indonesiakaya.com menginjakkan kaki ke jantung industri teater broadway, New York, Amerika Serikat. Mereka mendapatkan kesempatan eksklusif untuk berkolaborasi bersama tim broadway papan atas yang terdiri dari sutradara, direktur musik, koreografer, dan tim pendukung produksi broadway pada 8 – 12 Juli 2019, seperti: Amy Weinstein, Seth Weinstein, Kelly Feustel, Scott Difford (pemain The Book of Mormon di Broadway), Heather Teepe (pemain Matilda The Musical), Shelby Finnie (pemain The Prom on Broadway), Kelly Grant (pemain Phantom of The Opera), Tony Freeman (pemeran Zazu dalam Lion King di Broadway), Maria Briggs (pemain Mean Girls) dan Stage manager Anastasia, Bonnie Hansen.
13 peserta terpilih juga menampilkan pementasan yang bertajuk “What I Did For Love” di Symphony Space, Broadway, New York. Mereka disaksikan oleh para tokoh Broadway, di antaranya Casting Director Jeffrey Dreisbach, Shirine Babb (pemain Harry Potter and the Cursed Child Original Broadway), dan Lance Roberts (pemain My Fair Lady Broadway), juga beberapa undangan lainnya. Melihat penampilan yang baik dan juga respon positif dari para tamu undangan di sana, pementasan ini kembali dipentaskan di Jakarta, saat para peserta kembali ke tanah air. Ruang Kreatif: Indonesia Menuju Broadway merupakan sebuah program beasiswa pelatihan bagi seniman muda untuk mendapatkan ilmu panggung dengan standar broadway di Indonesia. Berkolaborasi dengan organisasi peraih Premiere Award-Winning Global Arts Education StudentsLive dan Passport to Broadway, New York yang didirikan oleh Sutradara Artistik Amy Weinstein pada tahun 2000.

Harapannya dari pertunjukan ini talenta muda Indonesia dapat sejajar dengan standar Broadway dan nantinya akan ada seniman Indonesia yang berhasil menembus panggung broadway. Semoga kegiatan ini mampu memberikan inspirasi kepada masyarakat terutama generasi muda untuk terus berkarya serta meningkatkan rasa cinta dan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia. Mencintai budaya adalah wujud rasa bangga dan cinta kita terhadap Indonesia, karena yang menyatukan bangsa adalah budaya. Cinta Budaya, Cinta Indonesia.

Damai itu Keren oleh Sanggar Aktor Cilik Indonesia
2019-07-07 15:00 | DKI Jakarta

Kumpul Bocah oleh Trust Orchestra feat. Cyra Alesha dan Gabriella Santoso
2019-07-06 15:00 | DKI Jakarta

"Celeng Oleng", Program Indonesia Kita Tahun 2019
2019-07-05 20:00 - 2019-07-06 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Program Indonesia Kita 2019 yang didukung oleh Bakti Budaya Djarum Foundation hadir dengan mengangkat lakon berjudul "Celeng Oleng", yang akan digelar pada tanggal 5 – 6 Juli 2019, di Graha Bhakti Budaya, Taman Ismail Marzuki, Jakarta.
Lakon Celeng Oleng
Celeng, sebutan untuk seekor babi hutan yang liar, besar dan bertaring. Dalam banyak kisah, Celeng sering digambarkan sebagai hewan yang menakutkan dan mistis.
Dalam lakon ini, Celeng menjadi pembicaraan dan kecemasan orang-orang kampung. Sebutannya, ‘Celeng Oleng’. Dengus nafasnya membuat udara menjadi panas dan mengundang hawa tegang. Orang-orang saling curiga dan mudah terpancing permusuhan.
Di suatu wilayah ada dua kampung dengan latar tradisi, sejarah dan karakter yang berbeda. Satu kampung dihuni orang Batak dan kampung lainnya dihuni orang Jawa. Warga kedua kampung ini bersikap salling bermusuhan dan ketakutan dengan adanya Celeng Oleng.
Konon kabarnya, Celeng Oleng mampu menghisap darah dan nyawa manusia. Bisa mencuri tanpa tertangkap karena uang dan bermacam-macam barang bisa tiba-tiba lenyap. Banyak kejadian aneh di wilayah dua kampung itu. Warganya saling curiga, "Jangan-jangan ada yang sengaja melepas celeng untuk menakuti penduduk dan membuat kacau?"
Ketika ada yang bermaksud baik mau menangkap Celeng Oleng, malah dituduh sebagai pemilik mahluk yang mengerikan itu. Ketika ada yang bermaksud mendamaikan kedua kampung yang bermusuhan itu, malah dianggap pencitraan karena ingin berkuasa.
Situasi kampung bertambah genting dengan adanya rencana penggusuran. Tawuran antar kampung sudah siap meledak, terutama karena dua peremuan dari dua kampung itu mendadak hilang. Apa sebenarnya yang terjadi?
Benarkah dua perempuan itu hilang karena digondol Celeng Oleng? Dengan sosok yang misterius dan menegangkan, apakah warga kampung memang sudah pernah benar-benar melihat wujud Celeng Oleng? Saksikan lakon Celeng Oleng yang merupakan pentas ke 32 dari Panggung Indonesia Kita.
Program Indonesia Kita 2019
Jalan Kebudayaan Jalan Kemanusiaan
Pentas ke : 32
Judul Pentas : Celeng Oleng
Jadwal : 2 kali pentas
Jumat, 5 Juli 2019 – Pukul 20.00 WIB
Sabtu, 6 Juli 2019 – Pukul 20.00 WIB
Venue : Graha Bhakti Budaya, Taman Ismail Marzuki, Jl. Cikini Raya 73, Jakarta.
Tim Kreatif : Butet Kartaredjasa, Agus Noor, Djaduk Ferianto, Paulus Simangunsong,
Naskah & Sutradara : Agus Noor
Penata Tari : Josh Marcy
Penari : I-Move Project
Penata Musik : Arie Pekar
Pemusik : Jakarta Street Music
Pemain : Cak Lontong, Akbar, Marwoto, Boris Bokir Manullang, Wisben, Joned, Meri Sinaga, OBAMA [Orang Batak Marlawak], Sri Krishna Encik, Sruti Respati, Christina Panjaitan, Febriati Nadira, Flora Simatupang & Andy Eswe.
HTM:
PLATINUM Rp. 750.000 | VVIP Rp. 500.00 | VIP Rp. 300.000 | BALKON Rp. 150.000
Reservasi Tiket:
www.kayan.co.id | www.blibli.com
Informasi:
Kayan Production & Communications
0895 3720 14902 | 0813 1163 0001
Tentang Program Indonesia Kita
Indonesia Kita mulai menggelar pertunjukan sejak tahun 2011, dan sejak itulah pentas-pentas yang diadakan menjadi "laboratorium kreatif" bagi berbagai seniman, baik lintas bidang, lintas kultural dan lintas generasi. Dari satu pentas ke pentas lainnya, pada akhirnya mengkristal menjadi sebuah ikhtiar untuk semakin memahami bagaimana proses "menjadi Indonesia".
Sebagai sebuah bangsa, Indonesia adalah sebuah "proses menjadi", yakni sebuah proses yang terus menerus diupayakan, proses yang tak pernah selesai, untuk mencapai apa yang menjadi cita-cita bersama, yaitu menjadi 'sebuah bangsa yang berkebudayaan’.
Indonesia Kita telah menjadi sebuah forum seni budaya yang bersifat terbuka, yang mempercayai jalan seni dan kebudayaan sebagai jalan yang sangat penting untuk mendukung 'proses menjadi Indonesia" itu. Terlebih-lebih ketika Indonesia hari ini seperti rentan dan penuh berbagai persoalan, maka merawat semangat ke-Indonesia-an menjadi sesuatu yang harus secara terus-menerus diupayakan.
Indonesia Kita yang secara berkala dan rutin diselenggarkan, pada akhirnya telah mampu meyakinkan penonton untuk melakukan apa yang seringkali disebut oleh Butet Kartaredjasa, sebagai "ibadah kebudayaan" yakni semangat untuk bersama-sama mendukung dan mengapresiasi karya seni budaya. Pentas-pentas Indonesia Kita mendapat apresiasi yang baik, tanggapan positif, dan mampu menjadi ruang interaksi tidak hanya antara seniman dan masyarakat penonton, melainkan juga antara penonton dan penonton. Sebuah komunitas kultural terbentuk, di mana penonton kemudian menghadiri pentas-pentas Indonesia Kita, sebagai wujud dari "ibadah kebudayaan".

Pertunjukan Berjudul "Celeng Oleng", Program Indonesia Kita Tahun 2019
2019-07-05 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Sebagai forum seni budaya yang digawangi oleh trio seniman kreatif seperti Butet Kartaredjasa, Agus Noor dan Djaduk Ferianto, Indonesia Kita kembali menghibur para penikmat seni dengan pentas bertajuk Celeng Oleng. Pentas ke-32 dari Program Indonesia Kita yang didukung oleh Bakti Budaya Djarum Foundation ini diselenggarakan pada 5 dan 6 Juli 2019 di Graha Bhakti Budaya, Taman Ismail Marzuki.
Celeng merupakan sebuah istilah untuk seekor babi hutan yang liar, besar dan bertaring. Dalam banyak kisah, Celeng sering digambarkan sebagai hewan yang menakutkan dan mistis. Dalam lakon ini, Celeng menjadi pembicaraan dan kecemasan orang-orang kampung. Sebutannya, Celeng Oleng, dengus nafasnya membuat udara menjadi panas dan mengundang hawa tegang. Orang-orang saling curiga dan mudah terpancing permusuhan.
“Indonesia Kita kembali hadir kehadapan para penikmat seni dengan sebuah pementasan yang dikemas secara unik dan juga menarik. Sebagai forum seni yang bersifat terbuka, Indonesia Kita menyadari pentingnya nilai-nilai kemanusiaan dan keberagaman dalam kehidupan sosial yang ada pada masyarakat. Kami harap, dengan tema utama yaitu Jalan Kebudayaan Jalan Kemanusiaan, setiap pementasan yang mereka sajikan di tahun 2019 ini dapat menginspirasi dan juga mengedukasi para penikmat seni,” ujar Renitasari Adrian, Program Director Bakti Budaya Djarum Foundation.

Di suatu wilayah ada dua kampung dengan latar tradisi, sejarah dan karakter yang berbeda. Satu kampung dihuni orang Batak dan kampung lainnya dihuni orang Jawa. Warga kedua kampung ini bersikap saling bermusuhan dan ketakutan dengan adanya Celeng Oleng. Konon kabarnya, Celeng Oleng mampu menghisap darah dan nyawa manusia. Bisa mencuri tanpa tertangkap karena uang dan bermacam-macam barang bisa tiba-tiba lenyap. Banyak kejadian aneh di wilayah dua kampung itu, sehingga warganya saling curiga.
Ketika ada yang bermaksud baik mau menangkap Celeng Oleng, malah dituduh sebagai pemilik makhluk yang mengerikan itu. Ketika ada yang bermaksud mendamaikan kedua kampung yang bermusuhan itu, malah dianggap pencitraan karena ingin berkuasa. Situasi kampung bertambah genting dengan adanya rencana penggusuran. Tawuran antar kampung sudah siap meledak, terutama karena dua perempuan dari dua kampung itu mendadak hilang.
“Ketika jalan kemanusiaan direfleksikan melalui pertunjukan Indonesia Kita, maka semakin terasa relevan untuk mengajak, menemukan dan menumbuhkan kembali kepekaan, kesadaran dan kemanusiaan kita. Sebab seni pertunjukan sering diibaratkan seperti oase di tengah kegersangan. Indonesia Kita menghadirkan seni di antara masyarakat yang melampaui sekat dan batas-batas suku, agama dan orientasi politik,” ujar Butet Kartaredjasa selaku penggagas Indonesia Kita.

Lakon yang ditulis dan disutradarai oleh Agus Noor ini, menampilkan Cak Lontong, Akbar, Marwoto, Boris Bokir Manullang, Wisben, Joned, Meri Sinaga, OBAMA (Orang Batak Marlawak), Sri Krishna Encik, Sruti Respati, Christina Panjaitan, Febriati Nadira, Flora Simatupang, dan Andy Eswe.
“Seni merupakan refleksi kompleksitas manusia dengan beragam dimensi. Kesadaran ini menjadi dasar untuk mengolah gagasan-gagasan kreatif dalam menciptakan pertunjukan Indonesia Kita sepanjang tahun 2019 di mana kita semua berada di antara gegap gempita peristiwa politik, namun kebudayaan mengingatkan kita untuk memuliakan kemanusiaan,” ujar Agus Noor, Direktur Kreatif Indonesia Kita.
Semoga kegiatan ini mampu memberikan inspirasi kepada masyarakat terutama generasi muda untuk terus berkarya serta meningkatkan rasa cinta dan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia. Mencintai budaya adalah wujud rasa bangga dan cinta kita terhadap Indonesia, karena yang menyatukan bangsa adalah budaya. Cinta Budaya, Cinta Indonesia.

Pertunjukan Berjudul Gandang Sarunai di Festival Nan Jombang
2019-07-03 20:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Pelestarian dan pemertahanan aset budaya seperti kesenian tradisi yang dapat dilakukan terus menerus juga dengan dukungan para penikmat seni itu sendiri. Dengan kehadiran serta apresiasi dari penikmat seni yang ada di Sumatera Barat, dan Padang khususnya menjadikan kegiatan yang mengapresiasi kesenian tradisi seperti Festival Nan Jombang tgl 3 ini akan terus berkembang. Festival Nan Jombang tgl 3 hadir sebagai bagian dari kepedulian seniman dan masyarakat terhadap kesenian tradisi. Galombang Minangkabau di bawah payung Nan Jombang Dance Company berkomitmen untuk selalu mempertahankan keberadaan Festival Nan Jombang tgl 3 sebagai bentuk penghargaan kepada para seniman tradisi yang ada di Sumatra Barat.
Juli ini, sebagai salah satu bentuk usaha pemertahanan dan pelestarian kesenian tradisi yang ada di Sumatera Barat, Galombang Minangkabau kembali menyelenggarakan Festival Nan Jombang tgl 3 bulan ketujuh di tahun ketujuh ini secara konsisten. Kesenian yang akan ditampilkan di Festival Nan Jombang tgl 3 kali ini yakni kesenian Gandang Sarunai yang berasal dari Muaro Labuah Kecamatan Solok Selatan.
Memboyong kesenian Gandang Sarunai dari Solok Selatan, grup Karang Taruna Lubuak Sati pimpinan bapak Yusrial Katik Lembang Batuah tidak hanya menampilkan kesenian tradisi Gandang Sarunai namun juga menampilkan pertunjukan eksplorasi dari instrumen Sarunai. Pada pertunjukannya nanti di Festival Nan Jombang tgl 3 grup Karang Taruna akan menampilkan pertunjukan asli dari Gadang Sarunai tersebut, yakni dengan dua pemain gendang dan satu pemain Sarunai. Pada perkembangannya kesenian Gadang Sarunai juga sudah dibawakan dengan diiringi dendang seperti Saluang dan Rabab.
Menurut pemaparan bapak Yusrial Katik Lembang Batuah grup karang Taruna Lubuak Sati dengan kesenian Gandang Sarunai ini telah ada selama hampir 300 tahun. Hal tersebut beliau sampaikan juga dengan pengetahuan bahwa kesenian ini telah diturunkan selama 6 generasi. Dengan keberadaannya dan pemaparan tentang kesenian Gandang Sarunai ini akan sangat mengesankan untuk dapat menyaksikannya dan menjadi penikmat dari salah satu kesenian yang sudah dipertahankan dengan baik hampir 300 tahun. Menampilkannya di Festival Nan Jombang tgl 3 merupakan salah satu usaha yang kita lakukan bersama untuk mendokumentasikan dan memperkenalkannya lebih luas lagi bagi masyarakat Minangkabau.
Pertunjukan Gadang Sarunai dari Grup Karang Taruna Lembang Sati ini dapat kita saksikan pada Festival Naan Jombang tgl 3 Juli nanti, seperti pada penyelenggaraan- penyelenggaraan sebelumnya dapat disaksikan di Ladang Tari Nan Jombang Balai Baru Padang. Festival Nan Jombang Tgl 3 merupakan program tahunan Nan Jombang Grup. Tahun ini untuk kesekian kalinya Bakti Budaya Djarum Foundation kembali mendukung kegiatan Festival Nan Jombang Tgl 3.
Info lebih lanjut, silahkan menghubungi panitia :
Angga Djamar : 0812 6616 716
www.nanjombangdance.id

Pertunjukan Teater Kelas Dunia Bertajuk "I LA GALIGO"
2019-07-03 19:30 - 2019-07-07 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Didukung oleh Bakti Budaya Djarum Foundation , Yayasan Bali Purnati bekerja sama dengan Ciputra Artpreneur dengan bangga mempersembahkan pertunjukan teater kelas dunia bertajuk “I LA GALIGO” yang akan berlangsung pada tanggal 3, 5, 6, 7 Juli 2019 di Ciputra Artpreneur Theater, Jakarta. I La Galigo merupakan sebuah pementasan yang naskahnya diadaptasi dari “Sureq Galigo”.
Sureq Galigo sendiri adalah wiracarita tentang mitos penciptaan suku Bugis yang terabadikan lewat tradisi lisan dan naskah-naskah; terekam dalam bentuk syair (circa abad ke-13 dan ke-15) dalam bentuk puisi bahasa Bugis kuno yang juga ditulis dalam huruf Bugis kuno. Puisi ini terdiri dalam sajak bersuku lima yang menceritakan kisah asal usul manusia.
Dalam versi adaptasi ke atas panggung ini, Sureq Galigo menjadi dasar dari sebuah kisah yang menggambarkan petualangan perjalanan, peperangan, kisah cinta terlarang, upacara pernikahan yang rumit, dan pengkhianatan. Semua ini merupakan plot cerita yang kemudian membentuk sebuah cerita besar yang begitu menarik, dinamis, dan ternyata masih memiliki relevansi dengan kehidupan modern di zaman sekarang.
Pertunjukan ini memiliki misi untuk mengenalkan seni budaya Nusantara kepada masyarakat luas. Selama ini, sejak pentas perdananya di Esplanade Theatres on the Bay (Singapura) pada 2003, lakon ini terus menuai pujian saat digelar di kota-kota besar dunia, seperti: Lincoln Center Festival (New York) , Het Muziektheater (Amsterdam), Fòrum Universal de les Cultures (Barcelona), Les Nuits de Fourvière (Rhône-France), Ravenna Festival (Italy), Metropolitan Hall for Taipei Arts Festival (Taipei), Melbourne International Arts Festival (Melbourne), Teatro Arcimboldi (Milan), sebelum akhirnya kembali ke Makassar untuk dipentaskan di Benteng Rotterdam, dan baru-baru ini dipilih sebagai pementasan khusus berkelas dunia pada saat Annual Meetings IMF-World Bank Group 2018 di Bali. Bahkan, media sekelas The New York Times pun tak segan menyebutnya “stunningly beautiful music-theater work” ketika I La Galigo menjadi pembuka pada Festival Lincoln Center 2005.
I La Galigo merupakan sebuah harta seni budaya Indonesia. Penghargaan masyarakat internasional pada karya ini sudah terbuktikan, sehingga kini, sudah selayaknya masyarakat Indonesia juga dapat menyaksikan sebuah pentas mahakarya yang tak kalah menarik dengan kisah “Mahabharata” maupun “Ramayana”.
Pertunjukan berdurasi dua jam yang disutradarai oleh Robert Wilson ini dilengkapi dengan tata panggung teater modern dan tata cahaya yang spektakuler. Musik digarap oleh komposer Rahayu Supanggah setelah melakukan penelitian intensif di Sulawesi Selatan.
Tiket pertunjukan bisa didapatkan melalui :
www.ciputraartpreneur.com
https://www.loket.com/event/i-la-galigo_VyU

"I La Galigo", Karya Musik-Teater Terinspirasi Sastra Klasik Sulawesi Selatan
2019-07-03 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Didukung oleh Bakti Budaya Djarum Foundation, Yayasan Bali Purnati bekerja sama dengan Ciputra Artpreneur mempersembahkan pertunjukan teater kelas dunia berjudul I La Galigo yang berlangsung pada 3, 5, 6, dan 7 Juli 2019 di Ciputra Artpreneur Theater. I La Galigo adalah sebuah pementasan musik-teater yang naskahnya diadaptasi dari Sureq Galigo.
Sureq Galigo adalah wiracarita mitos penciptaan suku Bugis (circa abad 13 dan 15) yang terabadikan lewat tradisi lisan dan naskah-naskah, dan kemudian dituliskan dalam bentuk syair menggunakan bahasa Bugis dan huruf Bugis kuno.

Dalam adaptasi naskah panggung ini, Sureq Galigo menjadi dasar dari sebuah kisah yang menggambarkan petualangan perjalanan, peperangan, kisah cinta terlarang, pernikahan yang rumit, dan pengkhianatan. Elemen-elemen ini dirangkai menjadi cerita besar yang begitu menarik, dinamis, dan ternyata masih memiliki relevansi dengan kehidupan modern zaman sekarang.
Karya musik-teater I La Galigo ini bercerita melalui tarian, gerak tubuh, soundscape dan penataan musik gubahan maestro musik Rahayu Supanggah di bawah penyutradaraan salah satu sutradara teater kontemporer terbaik dunia saat ini, Robert Wilson. Pertunjukan yang berdurasi dua jam ini amat memukau karena tata cahaya dan tata panggung yang spektakuler.
Untuk menciptakan ekspresi yang lebih dramatis, sebanyak 70 instrumen musik, mulai dari instrumen tradisional Sulawesi, Jawa, dan Bali dimainkan 12 musisi untuk mengiringi pertunjukan ini. Penataan bunyi dan musik ini merupakan sebuah hasil karya dan hasil kerja intensif melalui riset yang tidak main-main di bawah penyelia Rahayu Supanggah.
“Mulai dari tahun 2001 kami mempelajari naskah tua yang dianggap sakral dalam budaya Bugis tersebut, sekaligus mendalami budaya Sulawesi Selatan. Setelah tiga tahun, akhirnya pada tahun 2004 kami melakukan pementasan pertama I La Galigo di Esplanade, Singapura. Setelah melanglang buana ke 9 negara dan 18 tahun telah berlalu, I La Galigo kembali hadir di Jakarta untuk naik pentas di Ciputra Artpreneur. Kami berharap pertunjukan yang telah kami rangkai secara modern ini dapat memperkenalkan naskah kuno asli Indonesia kepada generasi muda, sekaligus mengusik keingintahuan masyarakat untuk lebih mendalami seni budaya Indonesia sehingga tidak punah,” ujar Restu I. Kusumaningrum, Ketua Yayasan Bali Purnati dan Direktur Artistik I La Galigo.

Sejak pentas perdananya di Esplanade Theatres on the Bay (Singapura) pada 2004, lakon ini terus menuai pujian saat digelar di kota-kota besar dunia, seperti: Lincoln Center Festival di New York, Het Muziektheater di Amsterdam, Fòrum Universal de les Cultures di Barcelona, Les Nuits de Fourvière di Prancis, Ravenna Festival di Italy, Metropolitan Hall for Taipei Arts Festival di Taipei, Melbourne International Arts Festival di Melbourne, Teatro Arcimboldi di Milan, sebelum kembali ke Makassar untuk dipentaskan di Benteng Rotterdam.
I La Galigo juga terpilih sebagai pementasan khusus berkelas dunia pada saat Annual Meetings IMF-World Bank Group 2018 di Bali, bahkan media sekelas The New York Times pun tak segan menyebutnya "stunningly beautiful music-theater work" ketika I La Galigo menjadi pembuka pada Lincoln Center Festival 2005.
“Banyaknya apresiasi yang diberikan terhadap pertunjukan I La Galigo baik di dalam maupun luar negeri membuktikan bahwa budaya kita luar biasa indahnya di mata dunia. Maka tak heran jika negara ini dijuluki zamrud khatulistiwa, karena Indonesia memang punya beragam potensi yang luar biasa. Sudah jadi komitmen bagi Bakti Budaya Djarum Foundation untuk menumbuhkan kecintaan masyarakat terhadap kekayaan dan keberagaman budaya tanah air. Kami tidak akan berhenti mendukung industri seni kreatif Indonesia agar kekayaan budaya Indonesia semakin dikenal, baik dalam negeri maupun internasional,” ujar Renitasari Adrian, Program Director Bakti Budaya Djarum Foundation.
I La Galigo merupakan sebuah harta seni budaya Indonesia. Penghargaan masyarakat internasional pada karya ini sudah terbukti, sehingga kini, sudah selayaknya masyarakat Indonesia juga dapat menyaksikan sebuah pentas mahakarya asli Indonesia yang tak kalah menarik dengan kisah “Mahabharata” maupun “Ramayana”.
Semoga kegiatan ini mampu memberikan inspirasi kepada masyarakat terutama generasi muda untuk terus berkarya serta meningkatkan rasa cinta dan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia. Mencintai budaya adalah wujud rasa bangga dan cinta kita terhadap Indonesia, karena yang menyatukan bangsa adalah budaya. Cinta Budaya, Cinta Indonesia

Drama Musikal Lutung Kasarung oleh Seni Budaya Khatulistiwa
2019-06-30 15:00 | DKI Jakarta

Pertunjukan Berjudul "Kanya", Jagongan Wagen Edisi Juni 2019
2019-06-29 19:30 | Instagram Live Indonesia Kaya
Jagongan Wagen edisi Juni 2019 yang didukung oleh Bakti Budaya Djarum Foundation menampilkan sebuah pertunjukan tari oleh Ela Mutiara, koreografer penerima Hibah Seni PSBK 2019. Melalui proses fasilitasi penciptaan karya yang berjalan selama kurang lebih satu bulan di PSBK, karya tari yang berjudul “Kanya” akan dipersembahkan secara perdana pada Sabtu, 29 Juni 2019, pukul 19.30 – 21.00 WIB, bertempat di Panggung Diponegoro kompleks, Padepokan Seni Bagong Kussudiardja (PSBK), Ds. Kembaran Rt. 04-05, Tamantirto, Kasihan, Bantul, Yogyakarta.
“Perempuan tidak akan jauh dari sumur, dapur, dan kasur.”
Kutipan di atas merupakan sebuah konstruksi pandangan masyarakat atas kaum perempuan. Salah satu contohnya, perempuan remaja akan dihadapkan pada pilihan utama yaitu bekerja atau menikah, selain itu bukan menjadi prioritas utama. Tekanan sosial semacam ini menjadi faktor maraknya pernikahan dini, kaum perempuan tidak perlu berpendidikan tinggi apalagi memilih untuk berkarir.
Kanya dalam bahasa Sansekerta memiliki arti anak perempuan. Penata tari ingin berbagi alasan atas pilihan perempuan terhadap dirinya sebagai individu yang mandiri. Melalui karya ini pilihan untuk menikah dan bekerja lahir atas dasar kesadaran, setara dengan pilihan untuk melanjutkan jenjang pendidikan yang lebih tinggi. Di satu sisi, alih-alih memaknai konstruksi pandangan masyarakat terhadap kaum perempuan sebagai tekanan, karya ini turut mengajak masyarakat untuk menginterpretasikan ulang persepsi ruang ‘sumur, dapur dan kasur‘ sebagai ruang penting dan berpengaruh dalam struktur sosial.
Jagongan Wagen (JW) adalah ruang bagi masyarakat seni dan selain seni untuk bersama-sama menjalankan proses belajar kreatif, kolaboratif, eksploratif dan edukatif melalui praktik penciptaan dan pementasan pertunjukan di PSBK. PSBK memfasilitasi dan mengkurasi kegiatan yang berlangsung setiap bulan ini, kecuali awal tahun dan bulan puasa.
Hibah Seni PSBK adalah fasilitasi seniman Indonesia untuk mempresentasikan karya pertunjukan terbarunya secara perdana di platform Jagongan Wagen. Fasilitasi meliputi dukungan kuratorial, produksi, dan dokumentasi sebagai upaya membagi gagasan karya kepada publik.
Padepokan Seni Bagong Kussudiardja (PSBK)
Melanjutkan spirit Bagong Kussudiardja, PSBK mewujudkan diri sebagai art centre dengan misi mendukung pengembangan kreatif seniman dan masyarakat umum untuk terus terhubung pada nilai-nilai seni dan budaya, keberlanjutannya, dan penciptaan nilai-nilai budaya melalui seni. PSBK hadir sebagai laboratorium kreatif, tempat berkumpul, ruang presentasi karya seniman dari berbagai disiplin. PSBK menghadirkan karya seniman-seniman muda, memfasilitasi riset-riset artistik dan pengembangan profesional, dan merancang program-program untuk meningkatkan community engagement dan pengembangan jaringan melalui kesenian.
Padepokan Seni Bagong Kussudiardja
Ds. Kembaran Rt.04-05, Tamantirto, Kasihan, Bantul, DIY
Tel./Fax.: +62(0)274/ 414-404
Whatsapp : +62 82141416252
Email: media@psbk.or.id Web: www.psbk.or.id
Facebook: psbkjogja
Twitter & Instagram: @psbk_jogja
Youtube: media psbk

Konser Cerita Neona oleh Neona
2019-06-29 15:00 | DKI Jakarta

Komunitas KAHE Mempersembahkan Pertunjukan "Yang Terhempas, Yang Terkikis"
2019-06-29 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Pertunjukan berjudul “Yang Terhempas, Yang Terkikis” persembahan Komunitas KAHE Maumere yang didukung oleh Bakti Budaya Djarum Foundation sukses dipentaskan di Taman Monumen Tsunami, Maumere, Flores, Nusa Tenggara Timur, pada Rabu, 29 Mei 2019, pukul 19.15 WITA.
Pertunjukan ini adalah salah satu hasil karya dari pergulatan Komunitas KAHE tentang tsunami Flores 1992. Pertunjukan ini menempatkan Kampung Wuring sebagai lokus dan fokus riset penciptaan karya. Kampung Wuring sendiri adalah kampung nelayan di wilayah kelurahan Wolomarang, Kabupaten Sikka, yang terbentuk oleh migrasi suku Bajo dan Bugis antara tahun 1902-1918. Pada tsunami Flores 1992, kampung Wuring menjadi salah satu tempat dengan kehancuran terparah.

Kampung Wuring digunakan sebagai idiom lokal untuk membicarakan perubahan-perubahan yang tengah terjadi di tubuh masyarakat kota Maumere. Mengadopsi struktur kampung Wuring sebagai dramaturgi pertunjukan, “Yang Terhempas, Yang Terkikis” mencoba merefleksikan arah gerak kebudayaan di Maumere yang ditandai dengan beragam pertemuan antara yang tradisional dan modern, yang lokal dan global.
Pertunjukan berkisah tentang Mamat Kasip, seorang juragan kapal ikan di Wuring, beristri lima, dan kisah hidupnya menjadi sorotan seluruh warga kampung. Ia meminta seorang wartawan, teman sejawatnya saat kuliah menulis kisah hidupnya sebelum ia meninggal. Pementasan ini adalah secuil cerita tentang hidup Mamat Kasip yang terus menjadi pergunjingan hingga akhir hayatnya.
Semoga kegiatan ini mampu memberikan inspirasi kepada masyarakat terutama generasi muda untuk terus berkarya serta meningkatkan rasa cinta dan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia. Mencintai budaya adalah wujud rasa bangga dan cinta kita terhadap Indonesia, karena yang menyatukan bangsa adalah budaya. Cinta Budaya, Cinta Indonesia.

Pertemuan Penyair Nusantara (PPN) ke XI tahun 2019
2019-06-28 00:00 - 2019-06-30 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Didukung oleh Bakti Budaya Djarum Foundation, acara Pertemuan Penyair Nusantara (PPN) ke XI tahun 2019 diselenggarakan di Kudus, Jawa Tengah, pada tanggal 28-30 Juni 2019. Acara ini dihadiri oleh 46 penyair dari Jawa Tengah, 32 penyair nasional, 6 penyair dari Malaysia, 7 penyair dari Singapura, 6 penyair dari Thailand dan 4 penyair dari Brunei Darussalam. Kegiatan kali ini mengusung tema “Puisi Untuk Persaudaraan dan Kemanusiaan”.
Pertemuan Penyair Nusantara tidak hanya menjadi peristiwa sastra atau peristiwa budaya rutin tahunan, tapi juga bertujuan untuk menjalin komunikasi antar penyair nusantara, membahas perkembangan sastra dan kebudayaan nusantara, membuat antologi puisi bersama serta membaca sajak di atas panggung yang sama.
Peserta PPN XI adalah para penyair yang karya puisinya lolos kurasi dan memenuhi persyaratan yang ditentukan panitia penyelenggara. Para kurator berjumlah 10 orang, yakni Ahmadun Yosi Herfanda, Kurnia Effendi, dan Chavchay Syaifullah (kurator nasional), Mukti Sutarman Espe, Sosiawan Leak dan Jumari Hs (kurator Jateng), Mohamad Saleeh Rahamad (kurator Malaysia), Djamal Tukimin (kurator Singapura), Mahroso Doloh (kurator Thailand), dan Zefri Ariff (kurator Brunei Darussalam). Selain para penyair peserta, hadir juga para peninjau dari negara Malaysia dan sejumlah tokoh sastra Indonesia.
Kehadiran penyair dari berbagai daerah di tanah air dan dari negara-negara tetangga diharapkan bisa memviralkan Kudus yang terkenal sebagai Kota Kretek dan Kota Wali menjadi tujuan wisata yang mengesankan. Tidak hanya tentang kesenian dan budaya Kudus yang eksotis, melainkan juga aneka ragam kulinernya yang diharapkan dapat mengajak mereka kembali ke kota ini.
Acara pembukaan PPN XI berlangsung di Hotel Gripta Kudus, dimeriahkan oleh kesenian khas Kudus dari kelompok Terbang Papat Menara, musikalisasi puisi kelompok musik Sang Swara, dan pembacaan puisi oleh penyair perwakilan negara-negara peserta.
Pada hari kedua, panitia menggelar seminar sastra dan kebudayaan dengan menampilkan 6 pembicara, yakni Maman S. Mahayana (Indonesia), Dr. Moh. Saleeh Rahamad (Malaysia), Prof. Zefri Arif (Brunei Darussalam), Dr. Rakib Bin Nik Hasan (Thailand), Djamal Tukiman, MA (Singapura), dan Dr. Tirto Suwondo, M.Hum. (Balai Bahasa Jawa Tengah, Indonesia). Seminar yang dimoderatori oleh Sihar Ramses Simatupang ini, diharapkan dapat memberikan wawasan baru tentang perkembangan sastra dan budaya nusantara dan membahas isu-isu terkini tentang sastra dan kebudayaan.
Acara dilanjutkan dengan bedah buku antologi berjudul Sesapa Mesra Selinting Cinta yang berisi karya-karya penyair yang lolos kurasi. Pembicara dalam bedah buku adalah Prof. Suminto A. Sayuti yang akan membawakan makalah berjudul Seracik Bumbu Soto Kerbau dalam Sesapa Mesra Selinting Cinta, dimoderatori oleh Dr. Mohammad Kanzanuddin, M.Pd. PPN XI hari kedua ditutup dengan workshop pembacaan puisi yang disampaikan oleh Sosiawan Leak dengan moderator Jimat Kalimasadha. Peserta workshop ini adalah guru Bahasa Indonesia perwakilan dari SMP, MTs, SMA, MA, dan SMK se-Kabupaten Kudus.
Di hari yang sama, berlangsung kegiatan utama yaitu Panggung Penyair Asean. Para penyair akan unjuk kebolehan di atas Panggung Penyair Asean yang digelar di pelataran timur Menara Kudus. Presiden Penyair Indonesia, Sutardji Calzoum Bachri, bersama Kyai Mustofa Bisri (Gus Mus), D. Zawawi Imron, Thomas Budi Santoso, dan Sosiawan Leak ikut meriahkan panggung tersebut.
Selain itu, sejumlah penyair dari Malaysia, Singapura, Thailand, Brunei Darussalam, dan penyair dari berbagai daerah di Indonesia, antara lain Emy Suy, Fikar W. Eda, Taufiq Ikram, Didid Endro, Rini Intama, Warih Wisatsana, Imam Maarif juga terlibat di panggung yang sama.
Pada hari terakhir, peserta akan melakukan wisata budaya ke Menara Kudus untuk berziarah ke makam Sunan Kudus dan melihat dari dekat Menara Kudus yang merupakan situs sejarah, simbol akulturasi budaya Hindu dan Islam, simbol toleransi umat beragama, simbol semangat persaudaraan yang dibawa oleh Sunan Kudus, Sayyid Ja'far Shadiq Azmatkhan.
Wisata budaya dilanjutkan dengan mengunjungi Museum Jenang atau yang juga dikenal dengan sebutan Gusjigang X-Building. Di museum tersebut, pengunjung dapat menyaksikan proses pembuatan jenang Kudus, miniatur Kudus, dan sejarah Kudus. Secara umum, museum ini memperlihatkan Kudus dan sejarahnya, serta aktivitas perekonomian Kudus pada masa lampau hingga sekarang. Penutupan PPN XI 2019 dilaksanakan di Museum Kretek Kudus sebagai tempat terakhir rangkaian wisata budaya.
Informasi lebih lanjut mengenai kegiatan ini, silahkan menghubungi panitia :
Jimat : 0818 0246 3554

Ruang Kreatif : Kelas Akting oleh Mondi Blanc Acting Lab bersama Teuku Rifnu Wikana
2019-06-27 16:00, 2019-06-26 16:00, 2019-06-25 16:00 | DKI Jakarta

Ruang Kreatif : Kelas Akting oleh Mondi Blanc Acting Lab bersama Teuku Rifnu Wikana
2019-06-24 16:00 | DKI Jakarta
Pendaftar minimal berusia 18 tahun, workshop akan berlangsung pada tanggal 24-26 juni 2019 Pukul 16-00-21.00.Serta akan ada uji pentas pada tanggal 30 Juni 2019 Pukul 14.00

Forum Apresiasi Sastra Dan Budaya Kudus (FASBuK) Edisi Juni 2019
2019-06-23 19:30 | Instagram Live Indonesia Kaya
Forum Apresiasi Sastra dan Budaya Kudus (FASBuK) yang didukung Bakti Budaya Djarum Foundation bekerja sama dengan Kajian Kreatifitas dan Seni Fakultas Teknik ( Teater Obeng ) Universitas Muria Kudus akan menggelar lawatan rutin sastra dan budaya. Kali ini menampilkan Pertunjukan Musik, Puisi dan Diskusi bertema “Kembali Fitri“ di Auditorium Universitas Muria Kudus, Kampus Gondangmanis PO BOX 53 Bae Kudus, pada hari Minggu, 23 Juni 2019, pukul : 19.30 WIB.
Pada edisi bulan Juni 2019 ini panggung Forum Apresiasi Sastra dan Budaya Kudus menghadirkan beberapa insan seni muda dari kelompok teater, musik, dan pecinta puisi. “Kembali Fitri“, mengajak kita semua untuk bergembira di bulan Syawal, meningkatkan kebaikan dari apa yang sudah dilakukan.
Sekilas tentang Forum Apresiasi Sastra dan Budaya Kudus (FASBuK)
Berdiri sejak 12 Januari 2009, FASBuK adalah ruang kerja fisik dan pemikiran untuk mencipta inovasi serta varian-varian sebuah paket kemasan kegiatan dalam bidang kesusasteraan dan kesenian lokal yang nantinya mampu menjadi asset atas keberagaman kebudayaan nasional dan dekatmasyarakatnya sehingga tercapai ruang bersama untuk saling berbagi, bertukar pikiran, demi sebuah cita-cita luhur tumbuhnya nilai-nilai kesadaran manusia yang berbudaya.
Secara rutin tiap bulannya FASBuK menggelar acara Sastra dan Seni Budaya yang meliputi Apresiasi sastra, Sarasehan Budaya, Pertunjukan Musik, Tari dan Pementasan Drama/Teater, dan sebagainya.
Untuk mengetahui lebih lanjut mengenai kegiatan ini, silahkan menghubungi:
Forum Apresiasi Sastra dan Budaya Kudus (FasBuk)
Ketua Badan Pekerja FASBuK :Arfin AM
No. Hp: +62 857 4259 8480
Email: fasbuk93@gmail.com

Musik Indonesia Kaya oleh Indomusikgram Community feat. Josephine Alexandra
2019-06-23 15:00 | DKI Jakarta

Suluk Maleman Edisi Juni 2019
2019-06-22 20:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Suluk Maleman adalah acara rutin bulanan yang dirancang sebagai ajang untuk silaturrahim, tukar pikiran, mengaji masalah-masalah yang dihadapi bangsa, baik di tingkat lokal maupun nasional. Acara ini sejak awal digagas sebagai oase untuk merekatkan kembali ikatan kemanusiaan, kemasyarakatan dan kebangsaan.
Tema Suluk Maleman kali ini adalah “Kembali Menjadi Manusia”. Tema ini merupakan bagian ke-dua belas dari episode Taubat Nusantara, Menjaga Nalar Bangsa, yang akan diisi antara lain oleh Budi Maryono dan Nur Said MA. Kecuali membahas tema, seperti biasa acara ini akan diselingi pagelaran musik oleh Orkes Puisi Sampak GusUran.
Kegiatan dilaksanakan pada tanggal 22 Juni 2019, pukul 20.00 WIB, bertempat di Rumah Adab Indonesia Mulia, Jalan P. Diponegoro No 94, Pati.
Info lebih lanjut :
Website: www.sulukmaleman.com
Facebook: fb.com/sulukmaleman
Twitter: @suluk_maleman
Instagram: @sulukmaleman

Jakarta Sepanjang Masa oleh Krida Loka
2019-06-22 15:00 | Instagram Live Indonesia Kaya

Festival Bedhayan Tahun 2019
2019-06-22 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Laskar Indonesia Pusaka dan Yayasan Swargaloka yang didukung Dirjen Kebudayaan Dr. Hilmar Farid dari Kementerian Pendidikan dan Kebudayaan (Kemendikbud) menyelenggarakan Festival Bedhayan 2019 pada tanggal 22 Juni 2019, di Gedung Kesenian Jakarta.
Didirikan oleh Jaya Suprana pada tahun 2019, Laskar Indonesia Pusaka merupakan wadah untuk mengayomi kearifan seni panggung lokal. Sebagai cabang dari Jaya Suprana School of Performing Arts, komunitas ini merambah lebih dalam kepada seni panggung tradisi Indonesia dan bertujuan untuk membuat generasi milenial mengapresiasi karya bangsa.
Festival Bedhayan bertujuan untuk melestarikan dan mengembangkan kesenian tradisional, mempopulerkan karya agung bangsa Indonesia, menanamkan nilai-nilai luhur bangsa Indonesia, membangun karakter bangsa serta melestarikan warisan budaya Indonesia. Festival Bedhayan juga bertujuan untuk memperkenalkan pusaka kerajaan Jawa jaman dahulu yaitu tari Bedhaya.

Tari Bedhaya adalah tarian sakral dari Keraton Surakarta dan Yogyakarta yang saat ini sudah dimodifikasi untuk dapat dinikmati khalayak umum dan diubah menjadi Bedhayan atau Bedhaya-Bedhayaan. Festival Bedhayan 2019 juga menghadirkan beberapa pakar tari bedhayan, yaitu GKR. Ayu Wandansari Koes Murtiyah, KP Sulistyo Tirtokusumo, dan Wahyu Santoso Prabowo. S.Kar.M.S.
Festival Bedhayan 2019 yang turut didukung oleh Jamu Jago, BCA, Sinarmas, dan Bakti Budaya Djarum Foundation mengajak hadirin untuk merasakan pengalaman di keraton dalam semalam, berinteraksi langsung dengan para penari serta menyantap hidangan khas Solo.

Semoga kegiatan ini mampu memberikan inspirasi kepada masyarakat terutama generasi muda untuk terus berkarya serta meningkatkan rasa cinta dan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia. Mencintai budaya adalah wujud rasa bangga dan cinta kita terhadap Indonesia, karena yang menyatukan bangsa adalah budaya. Cinta Budaya, Cinta Indonesia.

Opera Drama Wayang "Sang Penjaga Hati"
2019-06-17 20:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Swargaloka didukung Bakti Budaya Djarum Foundation kembali mempersembahkan sebuah pertunjukan wayang orang berbahasa Indonesia dalam bentuk opera tradisi modern, perpaduan wayang kulit dalam layar lebar dan wayang orang dengan balutan tarian tradisi kontemporer nusantara, serta diiringi musik orkestra gamelan berkolaborasi dengan instrument musik modern. Hasil kemasan tersebut dinamakan The Indonesia Opera Drayang Swargaloka dan telah memperoleh beberapa penghargaan diantaranya dari Museum Rekor Dunia Indonesia (MURI)
Pementasan akan diselenggarakan pada hari Senin tanggal 17 Juni 2019 pukul 20.00 WIB, dengan menyajikan lakon dengan judul “Sang Penjaga Hati”
Sinopsis :
Sepenggal kisah dari sang penjaga hati yang dengan setia menemani kemanapun kekasih hatinya melangkah untuk mencari kesejatian hidup.
Adalah Narasoma dan Setyawati berjalan menuruni jurang terjal berusaha sampai pada lembah kebahagiaan. Bagi keduanya cinta memang sesuatu yang indah, tapi kadang cinta juga memberikan kesedihan yang dalam. Karena cinta pula Setyawati harus terpisah selamanya dengan Bagaspati ayah yang mengasuhnya sejak kecil hingga dewasa.
Karena cinta pula Narasoma merelakan Dewi Madrim adik semata wayangnya harus terpisah dengannya, barangkali begitulah bagi Narasoma melepaskan Madrim ke tangan Pandu adalah bukti cintanya untuk kebahagiaan Madrim.
Dan akhirnya yang paling berat dalam hidupnya adalah terpisah dengan kekasih sejatinya, Dewi Setyawati. Bharatayuda telah memanggil ksatria Mandaraka yang sudah tidak muda itu untuk turun ke gelanggang payudan demi Pandawa, Narasoma merelakan nyawanya di gelanggang Bharatayuda untuk kejayaan Pandawa. Semua dilakukannya karena cinta. Semua dilakukannya karena dia adalah sang penjaga hati.
Bagi sang penjaga hati seperti Narasoma, setiap cerita selalu punya akhir, tapi dalam kehidupannya bersama Setyawati sebuah akhir hanyalah sebuah awal untuk menapaki cerita baru, karena dia adalah Sang Penjaga Hati dalam kehidupan selanjutnya.
Informasi lebih lanjut mengenai pertunjukan ini :
Telephone : 0813 1474 4452
www.swargaloka.id

Opera Drama Wayang "Sang Penjaga Hati"
2019-06-17 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Sepenggal kisah dari sang penjaga hati yang dengan setia menemani kemanapun kekasih hatinya melangkah untuk mencari kesejatian hidup. Adalah Narasoma dan Setyawati berjalan menuruni jurang terjal berusaha sampai pada lembah kebahagiaan. Bagi keduanya cinta memang sesuatu yang indah, tapi kadang cinta juga memberikan kesedihan yang dalam. Karena cinta pula Setyawati harus terpisah selamanya dengan Bagaspati ayah yang mengasuhnya sejak kecil hingga dewasa.
Karena cinta pula Narasoma merelakan Dewi Madrim adik semata wayangnya harus terpisah dengannya, barangkali begitulah bagi Narasoma melepaskan Madrim ke tangan Pandu adalah bukti cintanya untuk kebahagiaan Madrim.

Dan akhirnya yang paling berat dalam hidupnya adalah terpisah dengan kekasih sejatinya, Dewi Setyawati. Bharatayuda telah memanggil ksatria Mandaraka yang sudah tidak muda itu untuk turun ke gelanggang payudan demi Pandawa, Narasoma merelakan nyawanya di gelanggang Bharatayuda untuk kejayaan Pandawa. Semua dilakukannya karena cinta. Semua dilakukannya karena dia adalah sang penjaga hati.
Bagi sang penjaga hati seperti Narasoma, setiap cerita selalu punya akhir, tapi dalam kehidupannya bersama Setyawati sebuah akhir hanyalah sebuah awal untuk menapaki cerita baru, karena dia adalah Sang Penjaga Hati dalam kehidupan selanjutnya.

Wayang Orang Swargaloka didukung Bakti Budaya Djarum Foundation kembali mempersembahkan sebuah pertunjukan wayang orang berbahasa Indonesia dalam bentuk opera tradisi modern, perpaduan wayang kulit dalam layar lebar dan wayang orang, dengan balutan tarian tradisi kontemporer nusantara, serta diiringi musik orkestra gamelan berkolaborasi dengan instrument musik modern. Hasil kemasan tersebut dinamakan The Indonesia Opera Drayang Swargaloka dan telah memperoleh beberapa penghargaan diantaranya dari Museum Rekor Dunia Indonesia (MURI). Pementasan diselenggarakan pada hari Senin tanggal 17 Juni 2019, di Gedung Kesenian Jakarta, dengan menyajikan lakon dengan judul “Sang Penjaga Hati”.
Semoga kegiatan ini mampu memberikan inspirasi kepada masyarakat terutama generasi muda untuk terus berkarya serta meningkatkan rasa cinta dan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia. Mencintai budaya adalah wujud rasa bangga dan cinta kita terhadap Indonesia, karena yang menyatukan bangsa adalah budaya. Cinta Budaya, Cinta Indonesia.

Pertunjukan Berjudul Puti Bungsu di Festival Nan Jombang
2019-06-14 20:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Penyelenggaraan Festival Nan Jombang telah mencapai pertengahan tahun pada Juni ini. Segenap usaha dan kerja keras serta ketulusan hati dicurahkan untuk menghadirkan dan menyuguhkan berbagai tampilan kesenian tradisi Minang yang ada di Sumatera Barat pun kesenian tradisi yang ada di Indonesia. Semua kerja keras dari komunitas Galombang Minangkabau di bawah payung Nan Jombang Grup merupakan bentuk dari dedikasi tanpa batas terhadap perkembangan kesenian serta apresiasi terhadap kesenian tradisi khususnya sebagai dasar berpijak setiap seniman.
Pada bulan keenam penyelenggaraan Festival Nan Jombang, komunitas Galombang Minangkabau kembali memberikan suasana baru bagi penonton. Kali ini akan menampilkan pertunjukan dari Grup Parewa Limo Suko. Pada pertunjukan kali ini Parewa Limo Suku akan menampilkan pertunjukan yang tentu saja berakar tradisi Minangkabau. Judul pertunjukan yang akan dibawakan pada Festival Nan Jombang tgl 3 oleh parewa Limo Suku yakni Puti Bungsu.
Menurut Irmun Krisman pimpinan parewa Limo Suku, Puti Bungsu merupakan sebuah karya pertunjukan yang dikemas dalam bentuk kolaborasi unsur drama, tari, dan musik tradisional yang disuguhkan dengan konsep kekinian. Pertunjukan Puti Bungsu mengandung pesan tentang kekuatan atau aturan adat di Minangkabau yang masih kental dan masih diterapkan sampai sekarang.
Puti Bungsu adalah adik dari tujuh bidadari bersaudara, yang mana Puti Bungsu dipaksa untuk turun ke bumi oleh Kakak-kakaknya untuk pergi mandi di Telaga Puti. Ketika mereka sedang asik mandi, muncullah Malin Deman mencuri salah satu selendang tujuh Puti tersebut. Ternyata selendang yang diambil adalah selendang Puti Bungsu, maka tinggallah Puti Bungsu di bumi. Dia sangat sedih, lalu datang Malin Deman yang menawarkan kebaikan untuk mengajak Puti Bungsu pulang ke rumahnya yang sejak awal jatuh hati dan berniat mempersunting Puti Bungsu. Keberadaan Puti Bungsu dipertanyakan oleh masyarakat, karna asal usul yang tak jelas. Puti Bungsu pun mengikuti aturan adat yang berlaku di masyarakat Minangkabau. Dia pun dinikahi oleh Malin Deman dan masyarakat pun menerima.
Pertunjukan tersebut nantinya dapat kita saksikan dan nikmati pada Festival Nan Jombang tgl 3, yang khusus bulan ini akan di adakan pada tanggal 14 Juni 2019. Pertunjukan dari parewa Limo suku ini akan didukung oleh 15 orang pemain.
Festival Naan Jombang tgl 3, seperti pada penyelenggaraan- penyelenggaraan sebelumnya dapat disaksikan di Ladang Tari Nan Jombang Balai Baru Padang. Festival Nan Jombang Tgl 3 merupakan program tahunan Nan Jombang Grup. Tahun ini untuk kesekian kalinya Bakti Budaya Djarum Foundation kembali mendukung kegiatan Festival Nan Jombang Tgl 3.
Info lebih lanjut, silahkan menghubungi panitia :
Angga Djamar : 0812 6616 716
www.nanjombangdance.id

Kethoprak Conthong Yogyakarta Mempersembahkan Lakon Panguwasa Samodra
2019-06-08 19:30 - 2019-06-09 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Jepara, daerah dipesisir utara pulau Jawa ini memiliki kisah tersendiri sebelum masa R.A. Kartini. Sama-sama sebagai tokoh wanita, Ratu Kalinyamat pernah memimpin Jepara, dimana seluruh perangkat pemerintahannya konon dijabat para wanita sedangkan para pria hanya sebagai bawahan. Ratu Kalinyamat memiliki cita-cita untuk menguasai samudra agar dapat berguna untuk semua bangsa di Nusantara.
Bagaimanakah perjuangan Ratu Kalinyamat dalam memperjuangkan cita-citanya? Dan bagaimana laku prihatin yang ia jalani? Saksikan lakon berjudul Panguwasa Samodra persembahan dari Kethoprak Conthong Yogyakarta bersama Bakti Budaya Djarum Foundation di Gedung Concerthall Taman Budaya Yogyakarta, tanggal 8 dan 9 Juni 2019, Pukul 20.00 wib.
Informasi lebih lanjut mengenai kegiatan ini, silahkan menghubungi panitia :
Tedjo Badut :+62 817 460 778 atau 087 845 600 148

Kethoprak Conthong Yogyakarta Mempersembahkan Lakon Panguwasa Samodra
2019-06-08 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Jepara, daerah di pesisir utara pulau Jawa ini memiliki kisah tersendiri sebelum masa R.A. Kartini. Sama-sama sebagai tokoh wanita Ratu Kalinyamat pernah memimpin Jepara, dimana seluruh perangkat pemerintahannya konon dijabat para wanita sedangkan para pria hanya sebagai bawahan. Ratu Kalinyamat memiliki cita-cita untuk menguasai samudra agar dapat berguna untuk semua bangsa di Nusantara.
Semoga kegiatan ini mampu memberikan inspirasi kepada masyarakat terutama generasi muda untuk terus berkarya serta meningkatkan rasa cinta dan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia. Mencintai budaya adalah wujud rasa bangga dan cinta kita terhadap Indonesia, karena yang menyatukan bangsa adalah budaya. Cinta Budaya, Cinta Indonesia.

Opera Bakdan Neng Sala Lakon "Sinta Obong"
2019-06-07 17:00 - 2019-06-09 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Opera Bakdan Neng Sala dengan lakon “Sinta Obong” merupakan adopsi dari cerita Ramayana. Berbeda dengan pertunjukan tari dan pementasan wayang lainnya, karya ini menyuguhkan garap tari dialog dan tembang serta melibatkan 150 seniman. Gagasan konsep opera ini menitikberatkan pada garap gerak tari kekinian tanpa meninggalkan tradisi yang ada. Demikian juga dengan garap musik yang diracik sedemikian rupa sehingga nuansa opera yang megah dan agung dapat dirasakan oleh penonton.
Kali ini, konsep pertunjukan akan mengeksplorasi bentuk panggung dengan mengolah dimensi agar terlihat menarik, tentunya menyesuaikan alur cerita yang dibutuhkan. Selain itu kostum juga kami garap serealis mungkin sesuai peran masing-masing tanpa meninggalkan rasa tradisinya. Semua ini dikolaborasikan menjadi satu kesatuan pertunjukan agar penonton dapat merasakan ikut masuk dalam garapan dunia opera.
Bakdan Neng Sala Nonton Opera Ramayana sudah terselenggara selama 4 kali dalam 4 tahun dan momentumnya bertepatan dengan Hari Raya Idul Fitri. Event ini merupakan agenda tahunan Kota Solo, sebab event ini menjadi daya tarik tersendiri untuk wisatawan lokal dan mancanegara. Berikut adalah judul atau lakon yang pernah dipentaskan, Anoman Obong (2015), Sang Anoman (2016), Rama Tambak – Kumbokarno Gugur (2017) dan Goa Kiskendo (2018).
Lakon Sinta Obong adalah rangkaian dari beberapa peristiwa yang penting dalam keseluruhan lakon Ramayana. Garapan ini dimulai dari episode Anoman Duta, sampai dgn Anoman Obong. Episode berikutnya peristiwa Rama Tambak, dalam episode ini memfokuskan garapan pada pelestarian dan perawatan ekosistem, dalam hal ini laut beserta kehidupan yang ada di dalamnya. Episode berikutnya adalah Kumbokarna Gugur dan dilanjutkan Brubuh Ngalengka. Merupakan puncak garapan, adalah episode Sinta Obong. Dalam garapan ini akan dikisahkan bayangan yang menghantui hati dan sanubari Dewi Sinta. Dia sangat prihatin hanya karena mempertahankan dirinya, terjadilah peristiwa yang sangat luar biasa dan mengakibatkan korban yang tak terhitung jumlahnya.
Kegiatan Bakdan Neng Sala Nonton Ramayana yang didukung juga oleh Bakti Budaya Djarum Foundation akan digelar pada 7-9 Juni 2019, pukul 17.00 WIB di Benteng Vastenburg Surakarta.
Informasi lebih lanjut mengenai kegiatan ini, silahkan menghubungi panitia :
Ika : 0813 2935 2165

Opera Bakdan Neng Sala Nonton Ramayana Dalam Lakon "Sinta Obong"
2019-06-07 00:00 | Instagram Live Indonesia Kaya
Kegiatan Bakdan Neng Sala Nonton Ramayana dalam lakon “Sinta Obong” yang didukung juga oleh Bakti Budaya Djarum Foundation sukses digelar pada 7-9 Juni 2019, bertempat di Benteng Vastenburg Surakarta.
Pertunjukan melibatkan sekitar 150 seniman yang menyuguhkan garapan tari, dialog, serta tembang. Gagasan konsep opera ini menitikberatkan pada koreografi kekinian tanpa meninggalkan tradisi yang ada. Demikian juga dengan garapan musik yang diracik sedemikian rupa sehingga nuansa opera yang megah dan agung dapat dirasakan oleh penonton.

Lakon Sinta Obong adalah rangkaian dari beberapa peristiwa yang penting dalam keseluruhan lakon Ramayana. Cerita dimulai dari episode Anoman Duta hingga Anoman Obong. Episode berikutnya menceritakan peristiwa Rama Tambak, dalam episode ini memfokuskan cerita pada pelestarian dan perawatan ekosistem laut beserta kehidupan yang ada di dalamnya. Episode berikutnya adalah Kumbokarna Gugur, dan dilanjutkan Brubuh Ngalengka. Puncak cerita adalah episode Sinta Obong, yang menyajikan kisah saat Dewi Sinta melakukan upacara obong, yaitu upacara membakar diri selepas diculik oleh Rahwana, demi membuktikan kesucian dan kesetiaannya pada Rama, sang suami.
Bakdan Neng Sala Nonton Opera Ramayana sudah terselenggara selama 4 kali dalam 4 tahun dan momentumnya bertepatan dengan Hari Raya Idul Fitri. Kegiatan ini merupakan agenda tahunan Kota Solo, dan telah menjadi daya tarik tersendiri untuk wisatawan lokal dan mancanegara. Lakon yang pernah dipentaskan dalam kegiatan Opera Bakdan Neng Sala di tahun-tahun sebelumnya adalah Anoman Obong (2015), Sang Anoman (2016), Rama Tambak – Kumbokarno Gugur (2017) dan Goa Kiskendo (2018).

Semoga kegiatan ini mampu memberikan inspirasi kepada masyarakat terutama generasi muda untuk terus berkarya serta meningkatkan rasa cinta dan kebanggaan sebagai bangsa Indonesia. Mencintai budaya adalah wujud rasa bangga dan cinta kita terhadap Indonesia, karena yang menyatukan bangsa adalah budaya. Cinta Budaya, Cinta Indonesia.

Komunitas KAHE Mempersembahkan Pertunjukan "Yang Terhempas, Yang Terkikis"
2019-05-29 19:15 | Instagram Live Indonesia Kaya
Pertunjukan Yang Terhempas, Yang Terkikis adalah salah satu hasil karya dari pergulatan Komunitas KAHE tentang tsunami Flores 1992. Pertunjukan ini menempatkan Kampung Wuring sebagai lokus dan fokus riset penciptaan karya. Kampung Wuring sendiri adalah kampung nelayan di wilayah kelurahan Wolomarang, Kabupaten Sikka, yang terbentuk oleh migrasi suku Bajo dan Bugis antara tahun 1902-1918. Pada tsunami Flores 1992, kampung Wuring menjadi salah satu tempat dengan kehancuran terparah.
Yang Terhempas, Yang Terkikis menempatkan kampung Wuring sebagai idiom lokal untuk membicarakan perubahan-perubahan yang tengah terjadi di tubuh masyarakat kota Maumere. Mengadopsi struktur kampung Wuring sebagai dramaturgi pertunjukan, Yang Terhempas, Yang Terkikis mencoba merefleksikan arah gerak kebudayaan di Maumere yang ditandai dengan beragam pertemuan antara yang tradisional dan modern, yang lokal dan global.
Yang Terhempas, Yang Terkikis bercerita tentang Mamat Kasip, seorang juragan kapal ikan di Wuring, beristri lima, dan kisah hidupnya menjadi sorotan seluruh warga kampung. Ia meminta seorang wartawan, teman sejawatnya saat kuliah menulis kisah hidupnya sebelum ia meninggal. Pementasan ini adalah secuil cerita tentang hidup Mamat Kasip yang terus menjadi pergunjingan hingga akhir hayatnya.
Pertunjukan Yang Terhempas, Yang Terkikis dikerjakan dengan metode penciptaan bersama oleh penggiat di Komunitas KAHE. Kegiatan yang didukung oleh Bakti Budaya Djarum Foundation ini akan dipentaskan di Taman Monumen Tsunami, Maumere, Flores, Nusa Tenggara Timur, pada Rabu, 29 Mei 2019, pukul 19.15 WITA.
Informasi lebih lanjut mengenai kegiatan ini, silahkan menghubungi panitia :
Agusto Simor : 0813 3905 3613
