Indonesia Kaya

Kala dan Nyala Dua Penjaga Tungku Kehidupan oleh Titimangsa
2025-10-18 15:00 - 16:00 (Asia/Jakarta) | Galeri Indonesia Kaya, Grand Indonesia – West Mall Lantai 8, Jl. M.H. Thamrin No.1, Jakarta, DKI Jakarta, 10230, Indonesia
Titimangsa mempersembahkan sebuah teater alegoris dengan unsur fantasi tentang mengingat kembali nilai-nilai kehidupan yang ada di dalam seni tradisi, tidak spesifik dari budaya tertentu, melainkan representasi tradisi-tradisi yang ada di Nusantara. Narator sebagai pusat alur dan gerbang transisi cerita, sesekali bernyanyi atau menembang. Para pemain pun sesekali menari dan bernyanyi. Bukan teater musikal, tetapi memiliki unsur musikal.
Pertunjukan ini bercerita tentang Kala, sang penjaga waktu, dan Nyala, sang penjaga semangat (renjana). Keduanya menghadapi krisis besar; sumbu api Tungku Kehidupan meredup. Tanpa nyala itu, peradaban akan membeku dan Nusantara terancam lenyap. Untuk mencegahnya padam total, mereka menempuh perjalanan lintas ruang dan waktu, menyusuri jejak api-api kecil di tiga tempat.
Kala dan Nyala bertemu Maestro di tiga tempat, yang mengingatkan bahwa api Tungku Kehidupan padam karena manusia-manusia zaman sekarang lupa nilai-nilai kehidupan, lupa tentang tiga hal yang perlu dijaga oleh manusia, yaitu hubungan dengan Tuhan, hubungan dengan sesama manusia, dan hubungan dengan alam. Para Maestro menunjukkan bahwa nilai-nilai itu ada dalam budaya tradisi Nusantara, bisa dilihat dari kesenian tradisional yang ada, misalnya dalam musik yang spiritual, tari yang memerlukan kerja sama, dan cerita rakyat yang mengisahkan harmoni dengan alam.
Tentang Penyelenggara
TITIMANGSA bergerak di bidang budaya, terutama seni pertunjukan. Titimangsa banyak mengalihwahanakan karya-karya sastra Indonesia ke dalam bentuk lain, seperti seni pertunjukan, podcast dan film. Selain kesusastraan, Titimangsa juga selalu berupaya menghadirkan unsur sejarah dan budaya tradisi Nusantara dalam kekaryaannya, agar pengetahuan tersebut terus bergulir kepada generasi muda. Hingga kini, Titimangsa percaya kerja budaya yang konsisten dapat terjadi berkat kolaborasi dari beragam pilihan profesi dan media. Pertunjukan Titimangsa disajikan dalam format yang adaptif terhadap perkembangan zaman sehingga menarik minat pencinta teater maupun kalangan luas dari berbagai latar belakang.
TITIMANGSA didirikan oleh Happy Salma dan Yulia Evina Bhara. Secara harfiah, titimangsa berarti “masa” atau “waktu”; dan secara makna mengacu pada sebuah jembatan atau titian yang menghubungkan masa lalu, masa sekarang, dan masa depan. Titimangsa hadir sebagai wadah bagi ragam minat yang berhubungan dengan karya seni pertunjukan, sastra, sejarah, dan budaya tradisi Nusantara. Selama 17 tahun ini Titimangsa telah memproduksi lebih dari 88 program, mulai dari pertunjukan teater, pentas monolog, pertunjukan seni tradisi, siniar, festival kelas, hingga penerbitan buku biografi kreatif.
Titimangsa terus berupaya menjadi salah satu wadah bagi siapa pun yang tertarik dengan dunia seni pertunjukan. Kata kunci dari seluruh kerja Titimangsa adalah “kolaborasi” yang melibatkan banyak kolaborator lintas profesi dan media. Titimangsa juga membuka pintu bagi talenta-talenta potensial. Semenjak 2018, Titimangsa membuka kelas-kelas seputar seni pertunjukan, seperti kelas akting, kelas manajemen produksi, kelas manajemen panggung, kelas desain panggung, kelas penyutradaraan, kelas menulis naskah drama, hingga kelas kostum. Semua kelas Titimangsa diampu oleh pelaku seni profesional. Peserta kelas nantinya akan dilibatkan dalam berbagai produksi Titimangsa.

Kala dan Nyala Dua Penjaga Tungku Kehidupan oleh Titimangsa - 19.00
2025-10-18 19:00 - 20:00

Nyai Hariri oleh Unlogic Teater
2025-10-19 15:00 - 16:00
Djegol adalah seorang pemuda kampung yang sudah lama menyimpan perasaan cinta kepada Nyai Hariri yang terkenal karena kecantikan dan kekayaannya di seluruh kampung. Sakit hati saat ditolak, Djegol membalas dendam terhadap Nyai Hariri. Dengan tipu dayanya, ia berhasil memperdaya Mak Edah yang bekerja sebagai pembantu di rumah Nyai Hariri untuk membantunya mengambil foto dan rambut Nyai Hariri.
Melalui Dukun Siti Juharoh, Djegol melakukan Santet Tusuk Konde dengan menggunakan foto dan rambut. Santet tersebut menghabisi nyawa Nyai Hariri dan anaknya. Nyai Hariri pun akhirnya tewas, arwahnya penasaran karena ingin menuntut balas atas kematian anaknya. Hantu Nyai Hariri membalas dendam terhadap Djegol, Dukun Siti Juharoh dan Mak Edah.
Pertunjukan Nyai Hariri yang berlatar di sebuah kampung di Jakarta pada 1902, adalah pertunjukan yang memanfaatkan layar panggung sebagai juktaposisi adegan pertunjukan, baik sebagai latar ilustrasi, sebagai pembesaran adegan, dan juga sebagai kesinambungan adegan-adegan pada pertunjukan. Unlogic Teater mencoba memaksimalkan landskap ruang panggung Galeri Indonesia Kaya serta membangun hubungan organik antara peristiwa pada visual layar dan peristiwa pada panggung.
Tentang Penyelenggara
Didirikan pada 31 Desember 2014, selama hampir 11 tahun, Unlogic Teater diinisiasi oleh para seniman perempuan yang berbasis pada pendekatan dan kolaborasi seni lintas disiplin. Dengan mengangkat isu-isu gender, sosial, dan juga tradisi, Unlogic Teater telah banyak berkolaborasi baik dengan kelompok teater, institusi seni, para seniman, baik dari dalam negeri maupun luar negeri sebagai semangat dan upaya melakukan pertukaran gagasan dan praktik dalam ekosistem di Indonesia maupun ditingkatan global.

Nyai Hariri oleh Unlogic Teater - 19.00
2025-10-19 19:00 - 20:00

Lautan Merah Putih oleh Teater Tanah Air
2025-10-25 15:00 - 16:00
Pertunjukan kali ini berkisah tentang mengenang perjuangan para pemuda Indonesia pada masa sebelum kemerdekaan untuk melawan para penjajah negeri ini. Sayangnya, walaupun terus dirayakan tiap tahunnya, saat ini kisah tentang peringatan untuk salah satu kejadian paling bersejarah di Indonesia yang dikenal dengan nama “Sumpah Pemuda” ini lambat laun terlupakan.
Peringatan untuk hari Sumpah Pemuda pada 28 Oktober ditujukan mengenang semangat juang para pemuda pejuang merah putih yang tergabung dalam perkumpulan generasi muda saat itu, seperti Jong Java, Jong Bataks Bond, Jong Sumatranen Bond, Jong Islamieten Bond, dan Perhimpunan Pelajar-Pelajar Indonesia. Namun, kali ini anak-anak Indonesia kembali muncul untuk menggalakkan peringatan hari Sumpah Pemuda, dimulai dari pengibaran bendera merah putih.
Bukan hal mudah bagi anak-anak tersebut untuk tetap mempertahankan eksistensi hari Sumpah Pemuda yang mulai dilupakan. Bahkan ternyata, anak-anak harus melawan raksasa yang berusaha menyerang. Masyarakat bangkit dimulai dari anak-anak yang menyiapkan pengibaran bendera. Ternyata raksasa tersebut silau terhadap warna putih dan takut terbakar oleh warna merah. Lalu, perayaan peringatan sumpah pemuda kembali diramaikan oleh lautan merah putih. Anak-anak pun turut berterima kasih kepada raksasa yang ternyata adalah robot yang diciptakan sendiri oleh anak-anak pintar tersebut.
Tentang Penyelenggara
Teater Tanah Air didirikan di Jakarta, 14 September 1988 di bawah asuhan dan bimbingan Sutradara Jose Rizal Manua dan dipimpin oleh Nunum Raraswati. Teater Tanah Air telah beberapa kali memperoleh penghargaan sebagai yang terbaik pada Festival Teater Anak-Anak Se-DKI Jakarta. Adapun penghargaan utama yang pernah didapatkan, antara lain:
– Dianugerahi Piagam Tanda Kehormatan Satyalancana Wira Karya dari Presiden Republik Indonesia ke-6, Susilo Bambang Yudhoyono pada tanggal 29 Desember 2006.
– Dianugerahi Piagam Penghargaan Museum Rekor Indonesia (MURI) atas rekor “Grup Teater Anak-Anak Pemenang Penghargaan Internasional Terbanyak” pada September 2008.
Selain itu, karena prestasi yang telah diraih, Teater Tanah Air mendapat kehormatan untuk bergabung dalam International Amateur Theatre Association (IATA) dan menjadi grup teater pertama yang mewakili Indonesia. Kemudian, Teater Tanah Air mengawali prestasi internasionalnya pada The Asia-Pacific Festival of Children’s Theatre di Toyama, Jepang pada tanggal 1-6 Agustus 2004 melalui naskah teater seni rupa “Bumi di Tangan Anak-Anak” karya Danarto. Setelah itu, kegiatan internasional yang diikuti di antaranya:
– 9th World Festival of Children’s Theatre di Lingen (Ems), Jerman pada tanggal 14-22 Juli 2006 melalui naskah “Spectacle WOW: A Visual Theater Performance” karya Putu Wijaya.
– Diundang untuk tampil di Singapura, Singapura pada tahun 2007 membawakan lakon “Spectacle WOW: A Visual Theater Performance” karya Putu Wijaya.
– Diundang untuk tampil pada Festival Kesenian Kanak-Kanak di Kuala Lumpur, Malaysia tahun 2008 membawakan lakon “Spectacle WOW: A Visual Theater Performance” karya Putu Wijaya.
– 10th World Festival of Children’s Theatre di Moskow, Rusia pada tanggal 17-25 Juli 2008 dengan naskah “Spectacle Peace: A Visual Theater Performance” karya Putu Wijaya.
– Diundang secara khusus untuk tampil di markas besar PBB di Jenewa, Swiss (UNOG – United Nations Office in Geneva) pada tanggal 20-25 November 2008 dalam rangka United Nations Universal Children’s Day. Teater Tanah Air membawakan lakon “Spectacle Peace: A Visual Theater Performance” karya Putu Wijaya.
– Diundang untuk tampil mewakili Indonesia dalam 14th Edition of International Festival of Young Theater di Taza, Maroko tanggal 25-27 April 2013 dengan membawakan lakon “Spectacle Peace: A Visual Theater Performance” karya Putu Wijaya.
– 13th International Children’s Festival of Performing Arts di New Delhi, India pada tanggal 5-8 Desember 2013 dengan membawakan lakon “Spectacle ZERO: A Visual Theatre Performance” karya Putu Wijaya.
– 14th World Festival of Children’s Theatre di Stratford, Ontario, Kanada tanggal 5-14 Juni 2016 membawakan lakon “Spectacle ZERO: A Visual Theatre Performance” karya Putu Wijaya.
– 15th World Festival of Children’s Theatre di Lingen, Jerman tanggal 22-29 Juni 2018, Teater Tanah Air berpartisipasi dalam lakon “Spectacle HELP: A Visual Theater Performance” karya Putu Wijaya.
– The World Festival of Children’s Performing Arts di Toyama, Jepang, tanggal 30 Juli – 3 Agustus 2022, Teater Tanah Air berpartisipasi dalam lakon “Spectacle HELP: A Visual Theater Performance” karya Putu Wijaya.
– 16th World Festival of Children’s Theatre di Lingen, Jerman, tanggal 27 Juni – 4 Juli 2025 dengan membawakan lakon “Spectacle HA IKU: A Visual Theater Performance” karya Putu Wijaya.
Teater Tanah Air akan selalu mengepakkan sayapnya di kancah nasional maupun internasional agar selalu dapat mengharumkan nama bangsa di mancanegara dan tetap melestarikan serta menyebarluaskan seni teater.

Lautan Merah Putih oleh Teater Tanah Air - 19.00
2025-10-25 19:00 - 20:00

Ruang Kreatif Kelas Tari Cak Sesahyangan Dedari oleh Kembalikan Baliku - Sesi 2
2025-10-27 - 2025-10-31
Tari tradisi Cak Sesahyangan Dedari mengkreasikan pakem budaya tari Kecak, sebuah tarian yang biasa dibawakan oleh 50-60 pria dengan duduk melingkar api unggun/obor api dengan mengangkat tangan dan meneriakkan “Cak”. Kembalikan Baliku mewariskan ide seniman Bali yang menginovasikan tari Kecak Wanita. Tarian ini ditarikan oleh 20-30 orang penari perempuan mengenakan busana corak hitam dan putih atau disebut poleng, membawakan kisah Sang Hyang Dedari yang berfungsi sebagai ritual penolak bala dan memohon keselamatan bagi masyarakat. Tari Cak Sesahyangan Dedari ditampilkan di acara Warisan Budaya Indonesia tahun 2022 juga pada perayaan Hari Tari Sedunia 2025 yang diselenggarakan oleh Kembalikan Baliku bersama Museum Nasional.
Pengajar Ruang Kreatif: Kelas Tari Cak Sesahyangan Dedari adalah Nyoman Widia Pratiwi. Mbok Tiwi, salah satu pengajar di Kembalikan Baliku yang juga aktif di Anjungan Taman Mini Indonesia Indah. Lokakarya ini dapat diikuti perempuan yang sudah pernah belajar menari Bali maupun yang baru ingin mempelajari tari Bali.

Jadwal kelas:
27, 29-31 Oktober 2025
Sesi 1
16.30-18.30 WIB
Sesi 2
19.00- 21.00 WIB

Uji pentas tanggal 1 November 2025
Di Galeri Indonesia Kaya
GRATIS (TEMPAT TERBATAS)

Syarat dan Ketentuan

Syarat:

Warga Negara Indonesia.
Usia 13 tahun ke atas.
Terbuka untuk perempuan.
Dapat mengikuti kelas secara lengkap (4 hari kelas).
Dapat mengikuti Uji Pentas di tanggal 1 November 2025.
Pakaian selama kelas adalah kaos dan legging berwarna gelap.
Membawa kain untuk dipakai sebagai bawahan saat menari.
Membawa botol minum sendiri.

Ketentuan:

Daftarkan diri di indonesiakaya.com
Tunggu konfirmasi via whatsapp dari petugas Galeri Indonesia Kaya (pastikan nomor yang dimasukkan adalah nomor whatsapp aktif) di tanggal 23 – 25 Oktober 2025.

Tentang Pengajar
Kembalikan Baliku merupakan gebrakan budaya yang diinisiasi oleh Syandriasari untuk melestarikan salah satu budaya Indonesia, yakni budaya Bali. Prihatin akan kondisi seni budaya Bali yang semakin tergerus oleh persaingan industri hiburan global, sehingga seni budaya Bali semakin tidak selaras dengan perkembangan zaman dan kurang mampu menarik minat generasi muda, Kembalikan Baliku mencoba hadir untuk mempertahankan seni budaya Bali sehingga dapat diserap oleh berbagai kalangan, baik muda hingga tua. Kembalikan Baliku mendapat bimbingan langsung dari Maestro Guruh Sukarno Putra sebagai pembina seni dan mendapuk Nyoman Trianawati sebagai Pelatih Utama. Juga terdapat 4 pelatih muda seniman tari berbakat yang membantu menggarap pertunjukan dan juga mengajarkan tari.

Ruang Kreatif Kelas Tari Cak Sesahyangan Dedari oleh Kembalikan Baliku - Sesi 1
2025-10-27 - 2025-10-31

Semarak Pancawarsa: Harmoni Gerak Kembalikan Baliku oleh Kembalikan Baliku
2025-11-01 15:00 - 16:00
Kembalikan Baliku hadir di Galeri Indonesia Kaya menyajikan keindahan budaya tari dari Bali, tak hanya tari klasik yang telah akrab di antara masyarakat, tetapi juga tari-tari Bali kreasi yang menarik, menghibur dan menginspirasi.
Beberapa tarian yang akan dibawakan adalah Tari Chopin Larung, tari tradisional yang mengkreasikan pakem gerak tari Jawa dan tari Bali, diiringi lagu Chopin Larung dari maestro Guruh Sukarno Putra, diciptakan oleh Denta S. Pinandito sebagai tari persembahan pembuka pagelaran Sesolahan Balin Tityang tahun 2024 di Dome, Senayan Park.
Berikutnya, Tari Lambang Sari mengkreasikan pakem gerak tari Jawa dan tari Bali yang diciptakan oleh maestro Guruh Sukarno Putra. Tarian yang diperuntukkan untuk penyambutan ini diciptakan berdasarkan tarian sakral.
Tari Cak Sesahyangan Dedari merupakan tari tradisi yang mengkreasikan pakem budaya tari Kecak. Kembalikan Baliku mewariskan ide seniman Bali yang menginovasikan tari Kecak Wanita. Kali ini, Tari Cak Sesahyangan Dedari akan ditarikan bersama para penari Kembalikan Baliku dan para peserta Ruang Kreatif: Kelas Tari Cak Sesahyangan Dedari.
Tari Legong Semarandana adalah salah satu jenis tarian Legong klasik Bali yang cukup populer di Desa Peliatan, Bali. Legong ini menceritakan kisah tentang awal cinta kasih yang berpusat pada Dewa Semara dan Dewi Ratih, di mana mereka berusaha menggoda Dewa Siwa yang sedang bertapa. Murka Dewa Siwa berujung pada pembakaran Dewa Smara yang abu pembakarannya ditebarkan ke bumi.
Tari Janger Semara Ratih adalah tradisi yang mengkreasikan pakem budaya tari Janger. Dalam budaya Bali, Tari Janger merupakan tari balih-balihan atau tari pergaulan yang dibawakan oleh para kawula muda, perempuan dan laki-laki secara berpasangan. Para penari menari dan menyanyi dengan irama yang ceria untuk menyuntikkan semangat kepada penonton.
Tari Trip 2 Bali merupakan tarian kreasi yang mencampurkan gerak tari Bali dengan gerak tari modern. Musik pengiring membawakan aransemen ulang lagu dari album NTXTC Guruh Sukarno Putra. Dipadukan dengan kostum dan properti kipas dan detail di pinggul yang menjadikan tarian ini energik, Tari Trip to Bali kerap dibawakan sebagai tarian yang dibawakan di puncak acara.
Tentang Penyelenggara
Kembalikan Baliku merupakan gebrakan budaya yang diinisiasi oleh Syandriasari untuk melestarikan salah satu budaya Indonesia, yakni budaya Bali. Berdirinya Kembalikan Baliku dimulai atas rasa prihatin akan kondisi seni budaya Bali yang semakin tergerus oleh persaingan industri hiburan global, sehingga seni budaya Bali semakin tidak selaras dengan perkembangan zaman dan kurang mampu menarik minat generasi muda. Kembalikan Baliku mencoba hadir untuk mempertahankan seni budaya Bali sehingga dapat diserap oleh berbagai kalangan, baik muda hingga tua.
Para pelaku seni di dalam Kembalikan Baliku mendapat bimbingan langsung dari Maestro Guruh Sukarno Putra sebagai pembina seni dan mendapuk Nyoman Trianawati sebagai Pelatih Utama,uga terdapat empat pelatih muda seniman tari berbakat yang membantu menggarap juga mengajar.

Semarak Pancawarsa: Harmoni Gerak Kembalikan Baliku oleh Kembalikan Baliku - 19.00
2025-11-01 19:00 - 20:00

Musikal Absurd: Hidup Segan But I'm Not Done
2025-11-02 15:00 - 16:00
Hidupmu rasanya hambar tapi kok dijalanin, ya bikin meringis ya…
Ini saatnya kamu bernapas sejenak dari penatnya hidup lewat sebuah musikal yang absurd, tapi penuh makna.
Musikal Absurd: Hidup Segan But I’m Not Done
Terinspirasi dari ilustrasi karya Sherchle dan disutradarai oleh Aulion.
Sebuah kisah absurd tentang pekerja kantoran ibukota, yang dengan segala kelelahan dan kebingungannya, justru menemukan kembali makna bertahan lewat teman dari alam khayalan.
Diproduksi oleh Jakarta Art House, bekerja sama dengan Jakarta Doodle Fest.

Pemeran
Made Aurellia, Uyo, Pila, Mike Frans, Arsy Fadillah, Nadhira Nasution, Medina Anzani, Devina, Ghatfaan, dan Janitra Diva

Tentang Penyelenggara
Jakarta Art House adalah sebuah komunitas seni pertunjukan non-profit yang berbasis di Jakarta, Indonesia. Mereka mengadakan berbagai pertunjukan seni seperti teater musikal, drama, dan lain-lain, untuk memberikan pengalaman seni berkualitas kepada masyarakat luas. Salah satu produksi terbaru mereka adalah “Catch Me if You Can The Musical” yang dipentaskan di Teater Besar, Taman Ismail Marzuki pada November 2024.
Jakarta Doodle Fest (JDF) adalah festival seni visual tahunan yang mempertemukan para seniman, ilustrator, dan kreator untuk memamerkan karya mereka. Sejak diadakan pertama kali pada 2023, festival ini fokus pada pentingnya kekayaan intelektual (IP) untuk para kreator, serta menyoroti seni visual yang diwujudkan dalam berbagai bentuk produk.

Musikal Absurd: Hidup Segan But I'm Not Done - 19.00
2025-11-02 19:00 - 20:00

Ronggeng Berdigit oleh Rosmala Sari Dewi
2025-11-08 15:00 - 16:00
“Ronggeng Berdigit” menggambarkan ketubuhan Ronggeng yang mampu bertahan melampaui perubahan zaman—dari panggung konvensional hingga digital. Daya hidup ini tercermin dalam kemampuan Ronggeng beradaptasi pada ruang baru, di mana tradisi saweran kini berlangsung secara digital melalui sistem QR Code tanpa kontak langsung.
Karya terbagi menjadi tiga bagian: Ronggeng masa lampau, masa peralihan yang menampilkan Ketuk Tilu dan Bajidoran-Jaipongan, serta masa kini yang menampilkan Ronggéng digital. Visualisasinya merangkai panggung konvensional, digital, dan ruang penonton sebagai bagian integral dari pengalaman pertunjukan.
Tentang Penyelenggara
Rosmala Sari Dewi, seorang koreografer, pengajar, dan direktur artistik, sekaligus pendiri Gandrung Dance Studio dan Sanggar Nyi Ronggeng. Telah berkarya lebih dari dua dekade di dunia seni tari, fokus pada pengembangan koreografi tradisional dan kontemporer Indonesia serta pembinaan generasi muda, termasuk anak berkebutuhan khusus. Merupakan lulusan S1 Seni Tari ISBI Bandung, S2 Seni Urban Institut Kesenian Jakarta, dan Doktor Seni ISI Surakarta. Ia telah tampil di berbagai festival internasional di Amerika Serikat, Inggris, Australia, Spanyol, Jepang, Korea Selatan, Malaysia, Singapura, Thailand, Taiwan, dan beberapa negara Eropa lainnya.

Ronggeng Berdigit oleh Rosmala Sari Dewi - 19.00
2025-11-08 19:00 - 20:00

Alih oleh Gigi Art of Dance
2025-11-15 15:00 - 16:00
Alih adalah pertunjukan tari studi sosial interaktif yang terdiri dari 8 studi, yang berfokus pada respons para penampil dan eksplorasi terhadap suatu tema, serta respons penonton terhadap pertunjukan tersebut. Pertunjukan ini menantang penonton untuk mengambil tindakan dan merenungkan keterkaitan mereka dengan tema-tema tertentu.
Karya ini merupakan buah pikir dari Gianti Giadi sebagai koreografer dan pendiri Gigi Art of Dance.
Tentang Penyelenggara
Gigi Art of Dance berdiri sejak tahun 2009 dan telah menjadi rumah seni bagi pecinta seni pertunjukan yang ingin belajar, bereksplorasi, bertukar pikiran, berkolaborasi dan menciptakan karya2 inovatif.
Gigi Art of Dance telah melahirkan banyak seniman-seniman muda Indonesia yang masih terus memberikan kontribusi yang signifikan di dunia seni pertunjukan hingga sekarang. Kami adalah 1-1nya Sekolah seni pertunjukan inklusi di Jakarta dan telah menjalankan program untuk penari2 down Syndrome dalam 11 tahun terakhir.
Gianti Giadi, adalah seorang koreografer, seniman pertunjukan, dan pendiri Gigi Art of Dance Studio, Company, dan Foundation yang berbasis di Jakarta, Indonesia. Perjalanannya dimulai sejak usia empat tahun melalui tari tradisional Indonesia, dan berkembang ke berbagai genre tari lainnya. Ia meraih gelar BA (Hons) dalam bidang tari dari LASALLE College of the Arts, Singapura, tempat ia juga mengajar selama empat tahun, dan baru-baru ini kembali untuk menggarap karya koreografi pada pertunjukan kelulusan kampus tersebut.
Karyanya telah mendapat pengakuan internasional, termasuk penghargaan ‘Most Promising Work’ (2012) dan ‘Most Favorite Work’ (2015) dalam kompetisi koreografi Sprouts di Singapura. Koreografi Gianti telah ditampilkan dalam berbagai konser, pertunjukan situs-spesifik, festival, iklan komersial, musikal, hingga panggung internasional di Asia Tenggara, Amerika Serikat, dan

Alih oleh Gigi Art of Dance - 19.00
2025-11-15 19:00 - 20:00

Pergelaran Sanskruti oleh Komunitas Perempuan Menari
2025-11-22 15:00 - 16:00
Komunitas Perempuan Menari mempersembahkan Pergelaran Sanskruti, sebuah pergelaran dengan tema yang menegaskan perempuan sebagai penjaga dan pewaris tradisi. Pergelaran kali ini menghadirkan berbagai ragam tarian dari barat, tengah, hingga timur Indonesia, seperti Tari Pakarena (Sulawesi), ⁠Tari Senandung Kipas (Sumatera), Tari Dangiang Pasir Pakuan (Jawa), ⁠Tari Dadas (Kalimantan), ⁠Tari Tifa (NTT), ⁠Tari Lenso (Sulawesi), Tari Pangkur Sagu (Papua) dan ⁠Tari Puk Puan Batapuak (Sumatera).
Semua tarian ini dipersembahkan bukan sekadar pertunjukan, melainkan wujud nyata peran perempuan dalam merawat budaya, meneruskan nilai, dan menyalakan kembali semangat warisan leluhur, di mana di dalamnya terkandung amanah untuk menjaga keanggunan, keelokan, kesakralan, kemagisan, semangat, keceriaan, vitalitas, serta ketangguhan setiap tarian yang ditampilkan.
Tentang Penyelenggara
Komunitas Perempuan Menari (KPM) dibentuk pada 06 Januari 2018 sebagai wadah berkumpulnya insan yang memiliki kesamaan minat dalam seni tari tradisional.
Kami percaya bahwa seni tari merupakan budaya dan kearifan lokal bangsa Indonesia yang mempunyai nilai luhur. Semua aspek yang terdapat dalam seni tari, dari ekspresi, gerak, irama, dan keindahan didalamnya bisa menjadi media pembelajaran serta pemahaman bahwa nilai tradisi harus terus dipertahankan.

Pergelaran Sanskruti oleh Komunitas Perempuan Menari - 19.00
2025-11-22 19:00 - 20:00

Cerita Cinta Bunga Matahari dan Rembulan: Prema(n) Dasamuka oleh Masyarakat Kemuning Gading (RAMUGAD)
2025-11-29 15:00 - 16:00
Pertunjukan “Cerita Cinta Bunga Matahari dan Rembulan: Prema(n) Dasamuka” menampilkan kisah cinta Rahwana kepada Shinta melalui perpaduan tari modern dan musik tradisional Sunda yang digabungkan dengan musik modern, tanpa dialog, narator membimbing penonton melalui alur yang disampaikan lewat gerak dan bunyi. Bunga matahari merah melambangkan Rahwana—membara, penuh gairah, namun rapuh oleh rindu. Rembulan menggambarkan Shinta—lembut, tenang, tapi jauh dan tak tergapai. Pertunjukan berakhir dengan cahaya meredup, menandakan cinta yang abadi meski tak berlabuh.
Tentang Penyelenggara
Masyarakat Kemuning Gading (RAMUGAD) adalah sebuah komunitas yang didirikan atas dasar kepedulian terhadap dunia seni di Bogor. RAMUGAD menjalankan kegiatan bersama yang melibatkan berbagai kalangan yang ingin terlibat dalam berkarya dan berkarya. Ramugad menekankan sistematika dalam proses produksi, baik berupa pertunjukan maupun hiburan.

Cerita Cinta Bunga Matahari dan Rembulan: Prema(n) Dasamuka oleh Masyarakat Kemuning Gading (RAMUGAD) - 19.00
2025-11-29 19:00 - 20:00

Dee Lestari - BOCOR TIPIS oleh Dee Lestari
2025-12-06 15:00 - 16:00
“Bocor Tipis” adalah showcase musik intim yang menandai kembalinya Dee Lestari ke dunia musik, mengajak para penggemar loyal yang telah menemani perjalanan kariernya untuk merayakan momen ini bersama, diiringi dengan lantunan indah lagu-lagu terbaru Dee Lestari.
Pertunjukan ini menampilkan Dee Lestari bersama tiga musisi pendukung yang memainkan sequencer, cello, gitar, membawakan dua lagu ternamanya dan juga memberikan pengalaman pertama penonton dalam mendengarkan dua lagu terbarunya. Konsep acara diperkaya dengan pembacaan puisi dan sesi cerita personal dari Dee.
Tentang Penyelenggara
Dee Lestari bukan sekadar penulis—ia adalah musisi, penyanyi, dan pencipta lagu yang karyanya punya tempat istimewa di industri musik Indonesia. Nama Dee mulai dikenal luas lewat trio RSD (Rida Sita Dewi) sebelum ia memilih jalur solo.
Sebagai seorang singer-songwriter, Dee punya ciri khas dalam merangkai lirik yang selalu puitis dan punya kedalaman makna. Karya-karyanya seringkali menyentuh tema-tema filosofis dan spiritual, memberikan warna unik pada musik pop. Kontribusi Dee menawarkan integritas artistik yang tinggi, membuat setiap single atau album barunya selalu dinanti oleh banyak orang. Ia adalah ikon yang karyanya selalu jujur dan autentik.

Dee Lestari - BOCOR TIPIS oleh Dee Lestari - 19.00
2025-12-06 19:00 - 20:00

Suko-suko Basamo, suka-suka bersama dalam balutan budaya Minang.
2025-12-13 15:00 - 16:00
Pertunjukan kali ini merupakan pertunjukan tari dan musik yang berakar dari ritual khas Minangkabau. Cilay dan kawan-kawan menyajikan tari piring, pencak silat, musik saluang sampai musik pop khas Minangkabau menggunakan instrumen musik tradisi dan modern.
Oppie Andaresta, seniman perempuan berdarah Minang, kari ini hadir untuk berkolaborasi, menyanyikan lagu-lagu daerahnya. Penonton diajak bersenang-senang menyaksikan pertunjukan ini, membawakan sebuah perasaan seperti diajak pulang kampung.
Tentang Penyelenggara
Cilay Ensemble dipimpin oleh Mohamad Ichlas (Cilay), putera dari Huriah Adam, seorang koreografer legendaris Minangkabau. Cilay menamatkan pendidikan di ASKI Padang Panjang, Sumatera Barat dan mendirikan group Cilay Ensemble dan Cilay Dance Theater di Jakarta yang aktif hingga saat ini. Cilay Ensemble sudah sering wara-wiri di berbagai festival dunia.
Oppie Andaresta adalah seorang penyanyi, pencipta lagu dan produser acara seni dan budaya. Beberapa tahun terakhir ia aktif membuat acara pertunjukan musik yang berbau seni. Ia juga beberapa kali menjadi produser video dokumenter, dan sampai hari ini masih aktif di dunia musik.

Suko-suko Basamo, suka-suka bersama dalam balutan budaya Minang - 19.00
2025-12-13 19:00 - 20:00

Kidung Natal Indonesia oleh Krontjong Toegoe bersama Vanda Hutagalung
2025-12-20 15:00 - 16:00
Pertunjukan ini menyajikan penampilan indah lagu-lagu Natal dari beberapa daerah dan lagu-lagu Natal berbahasa daerah dengan iringan musik keroncong dari kelompok Krontjong Toegoe, berkolaborasi dengan Vanda Hutagalung.
Tentang Penyelenggara
Krontjong Toegoe didirikan oleh Arend J. Michiels pada 12 Juli 1988. Kelompok musik ini telah melakukan diplomasi budaya di berbagai negara dan tampil dalam acara-acara kenegaraan, seperti di Istana Negara, Istana Presiden dan panggung-panggung lainnya. Krontjong Toegoe juga telah menghasilkan 14 single, mini album dan album. Dua karya Krontjong Toegoe telah menerima tiga piala AMI Award pada tahun 2019 dan 2022

Kidung Natal Indonesia oleh Krontjong Toegoe bersama Vanda Hutagalung - 19.00
2025-12-20 19:00 - 20:00

Live Podcast Cerita Rakyat Samba Paria
2025-12-21 14:00 - 15:00
Pertunjukan ini mengangkat cerita rakyat Samba Paria, yang berasal dari wilayah Sulawesi Barat, Kisah Samba, kisah seorang putri cantik yang berhasil membawa kedamaian bagi negeri Mandar. Kisah Samba Para yang berjuang untuk keadilan bagi rakyatnya yang telah lama menderita di bawah tirani raja kejam. Dibawakan oleh Podcast RAPOT dengan gaya khas mereka dalam bercerita, pertunjukan Podcast ini dibawakan secara langsung di Galeri Indonesia Kaya, bagaimana kisah perjuangan Samba Paria ini berlanjut ?
Tentang Penyelenggara
RAPOT (Reza, Anka, Radhini, Abigail – Potkes) adalah sebuah podcast yang beranggotakan empat orang sahabat. Mereka sudah mengenal satu sama lain semenjak 2007 ketika masih bekerja di radio yang sama. Berbekal pengalaman di dunia penyiaran selama bertahun-tahun, mereka sepakat untuk berkumpul, merekam obrolan santai yang bercerita tentang kehidupan masing-masing, dan membagikannya melalui medium podcast. Topik yang dibahas cukup random, mulai dari pop culture, nostalgia, menertawakan kelalaian mereka sendiri, membicarakan tentang apa saja dengan santai, dibalut humor, apa adanya, dan tanpa skrip.

Instagram
Live Podcast Cerita Rakyat – Samba Paria
Oleh Podcast @_rapot
Tanggal 21 Desember 2025
Pukul 14.00 WIB
Rating: Remaja
Di Galeri Indonesia Kaya
Reservasi: www.indonesiakaya.com
Dibuka hari SENIN
– Reservasi dibuka pukul 12.00 WIB
GRATIS!
Acara kali ini mengangkat cerita rakyat Samba Paria dari wilayah Sulawesi Barat, yang mengajarkan tentang kisah tentang keberanian, keadilan, kepemimpinan, dan persatuan. Melalui pertunjukan Podcast yang dibawakan secara langsung di Galeri Indonesia Kaya, bagaimana kisah Samba Paria ini berlanjut?
